Cinema Hollywood VS Soviética

O famoso confronto do século XX entre Oriente e Ocidente, para ser mais preciso a União Soviética e os Estados Unidos, não poderia provocar a concorrência no campo da arte. Se o regime soviético reconheceu os ideólogos do império como o melhor do mundo e que o foguete mais poderoso, ea comida mais alta qualidade, mesmo em arte, e não apenas no balé como cantar Yuri Vizbor, tivemos que ser «à frente do resto.» E se para a mais importante das artes têm sido sempre um filme, há uma tentação de comparar cinema coceira, criando em ambos os lados do oceano produzem diferentes gêneros. Para ser eficaz, realizamos experimentos ainda deve largar o componente ideológico do cinema americano e soviético, como uma ideologia na arte é na melhor das hipóteses não mais do que uma tentativa de atender a alta administração, ainda que métodos artísticos expressos.


Seria a altura de imprudência para comparar as capacidades técnicas das duas superpotências no campo do cinema, de modo que o principal critério para determinar o mérito artístico do cinema americano e soviético é melhor para determinar a extensão do seu impacto emocional sobre o espectador. Goste ou não, alguma tecnologia ou informática efeitos não pode comer, e se você remover o componente sensorial de blockbusters americanos famosos, como, digamos, «Titanic» e «Avatar», então você só pode assistir na tela grande, exposição de realizações de indústrias de tecnologia dos dois países um dos quais irá, obviamente, dar lugar nesta componente.
A principal característica do filme de Hollywood ainda é uma promoção frontal simples dos valores humanos, como amor, amizade, lealdade, patriotismo, etc. Tome uma imagem coletiva do protagonista do filme americano tradicional: uma camisa-cara simples que é cético em relação a política, como as mulheres, cachorros quentes e pronto de manhã à noite para destruir o mau caras mandíbula, na sua maioria imigrantes de países do Terceiro Mundo. Ao colocar um herói em uma determinada situação na vida, dirigido por meios cinematográficos simples que fazem todos os esforços para «montar»-lo no sistema de valores norte-americanos, sem entrar em detalhes como «um reflexo da consciência» ou «monólogo interior». Sobre o público americano tem visto uma série de simples gestos, combinado história linha clara, que deve terminar com um final feliz, onde o principal vilão morre na dor terrível, e o local de nascimento dos sete resgatado e tudo termina em frase de afirmação da vida com uma certa ironia. Ou seja, os clichês tradicionais de cinema de Hollywood, com algumas exceções, causadas por orçamento imagem e do grau de talento de um diretor.
Filme gênero não-ideológica soviética, limitando-se as capacidades técnicas, o impacto sobre o espectador por outros meios. Alguma vez você já pensou em por que nós somos o mesmo entusiasmo perceber inteiramente diferente no enredo e gênero filmes como «A ironia …» «Cinco Noites» ou, digamos, «Khrustalev, o carro!» Herman? É simples: o fator de unificação da percepção do cinema soviético pode ser considerada nossa pertença a um código genético particular, formada sob a influência de história rica e extraordinária expressividade da língua russa. Nós todos aqueles que viviam na União Soviética predestinado e viver no espaço pós-soviético, independentemente da ocupação, credo ou sexo sentem igualmente traços dolorosamente familiares do caráter russo. Cinema soviético é percebido por nós não através dos valores humanos naturais, que, por causa da natureza do governo, estavam constantemente sujeitos a perseguições e nas características arcaicas, secundárias sentido inerente de modelo eslavo do mundo. Concordo, é difícil imaginar a US Lukashina que bebia uísque com os amigos, um estado misto de Alabama com o Estado de Nevada, onde as casas típicas construídas com os apartamentos típicos, que podem abrir a porta com a chave. Eu não estou falando sobre a impossibilidade de seus filmes nas extensões americanos do emocional e realmente perto de nossos corações comédias Gaidai e Danelia, bem como filmes mais complexos, mas apenas russos filmados por Tarkovsky e Sokurov.
No entanto, nesta era da globalização e da polifonia total de sabor seria loucura absoluta para se opor a estes dois filmes escola. E filmes de Hollywood, e do antigo Soviética, agindo de acordo com a mesma lei, dá a cada um de nós, independentemente da nacionalidade, ilusão inesquecível da felicidade, e esta é, provavelmente, o único caso em que todos nós queremos ser enganados.